Na quarta-feira, um fragmento silencioso da odisseia espacial invadiu os ecrãs dos utilizadores do YouTube. Não era um trailer convencional, mas um excerto do próprio filme, divulgado pelo Prime Video, que trazia uma mensagem lacónica: ‘Project Hail Mary’ chegaria à plataforma a 3 de julho. A cena, protagonizada por Ryan Gosling a flutuar na solidão de uma nave interestelar, serviu de convite para o capítulo final de uma estratégia de distribuição que, durante meses, intrigou analistas e espectadores. Depois de uma estreia triunfal nos cinemas a 20 de março, o filme da Amazon MGM Studios recusou o caminho direto para o streaming que se tornara norma no estúdio, optando por uma peregrinação calculada: primeiro o aluguer digital (PVOD) a 12 de maio, depois uma janela exclusiva no canal MGM+ a 18 de junho, e só então o desembarque no vasto território do Prime Video.

A narrativa, adaptada do romance homónimo de Andy Weir — o mesmo autor de ‘The Martian’ —, coloca um professor de ciências do ensino secundário, Ryland Grace, no centro de uma missão para salvar o Sol de uma substância que lhe suga a energia. A bordo da nave, a memória fragmentada do protagonista reconstrói-se em paralelo com a descoberta de um aliado improvável: Rocky, uma criatura alienígena com forma de aranha rochosa, cujo planeta enfrenta a mesma agonia. A dupla improvável, que comunica através de tons musicais e gestos, tornou-se o coração emocional de uma produção que, segundo a crítica do Hollywood Reporter, aquece “uma odisseia espacial com humanidade e esperança”. A química entre Gosling e o seu parceiro digital foi um dos aspetos mais comentados, com a BBC a incluir o filme entre os melhores do ano e a Variety, em contraponto, a considerá-lo “demasiado adorável e formulaico”.

A rota errática do filme reflete uma metamorfose no ecossistema do streaming. Observadores em Los Angeles notam que a passagem pelo MGM+ — um canal pago que custa 7,99 dólares mensais como complemento do Prime Video — sinaliza a ambição da Amazon de fortalecer a sua plataforma de nicho antes de alimentar o gigante principal. Para o público lusófono, que conheceu a obra como ‘Projeto Salvação’ no Brasil e ‘Proyecto Fin del Mundo’ em vários mercados hispânicos, a espera de 105 dias entre a sala escura e o sofá de casa reacendeu o debate sobre o valor da experiência cinematográfica. A própria equipa criativa, liderada pelos realizadores Phil Lord e Christopher Miller, defendeu a sala como o habitat natural da história, mas a migração para o digital foi recebida com entusiasmo por uma audiência que já lhe atribuíra 95% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Enquanto ‘Project Hail Mary’ se prepara para aterrar no Prime Video, a plataforma aquece o mês de julho com outras apostas que dialogam com a memória afetiva do público. No primeiro dia do mês estreou ‘Elle: Legalmente Loira’, uma prequela em formato de série que recua a 1995 para acompanhar a adolescência de Elle Woods em Seattle, antes de se tornar o ícone cor-de-rosa que Reese Witherspoon imortalizou. A produção, que conta com Witherspoon como produtora executiva, procura capturar a estética dos anos noventa e a formação de uma personalidade que, duas décadas depois, continua a gerar franquias. A nova Elle, interpretada por Lexi Minetree, enfrenta o desafio de honrar uma herança sem a replicar, num exercício de nostalgia que se cruza com a ficção científica de Gosling na montra digital da Amazon.

A 3 de julho, quando o professor Ryland Grace acordar mais uma vez na nave, agora nos ecrãs domésticos de milhões de assinantes, o filme terá completado um ciclo raro. A imagem que perdura é a de dois seres radicalmente diferentes, um humano e uma aranha de pedra, a partilhar silêncios e soluções contra o apagar de um sol. É nessa aliança improvável, mais do que nos números de bilheteira ou nas janelas de distribuição, que a odisseia encontra o seu último refúgio.