La Fédération internationale de l’industrie phonographique (IFPI), les Grammy et plusieurs associations professionnelles ont dévoilé vendredi un système commun d’étiquetage des contenus musicaux créés avec l’intelligence artificielle générative. L’initiative, soutenue par la RIAA américaine, le syndicat SAG-AFTRA et les réseaux de labels indépendants WIN et IMPALA, introduit deux catégories : « Généré par IA » et « Assisté par IA ». La première s’applique aux enregistrements dont la totalité ou l’essentiel des éléments créatifs — voix principale, instrument clé, composition issue d’une instruction textuelle — provient d’un algorithme. La seconde concerne les œuvres où l’intervention humaine reste substantielle, l’IA n’étant utilisée que pour des éléments expressifs mineurs, à condition que la voix principale et les instruments majeurs soient exécutés par des personnes.

Cette normalisation répond à une transformation rapide des catalogues des plateformes de streaming. Selon les données relayées par les promoteurs du label, Deezer estimait en avril que 44 % des nouveaux titres déposés sur son service étaient générés par IA, tandis qu’Apple Music évalue à plus d’un tiers la part des pistes « 100 % IA ». La plateforme française Deezer, qui signale déjà systématiquement ces contenus, s’est dite prête à soutenir l’élaboration d’un cadre commun. Spotify a de son côté lancé fin avril un label « Verified by Spotify » pour identifier les artistes vraisemblablement humains, sans toutefois distinguer le degré d’assistance technologique.

Les organisations promotrices, dont le communiqué a été relayé aussi bien par la presse indonésienne que par les quotidiens latino-américains et Le Devoir à Montréal, insistent sur la transparence due aux auditeurs. « Les fans veulent savoir si l’IA générative a été utilisée dans la musique qu’ils écoutent et de quelle manière », ont déclaré Vikki Oakley, directrice générale de l’IFPI, et Mitch Glazier, président de la RIAA. Le système, qui utilise des icônes visuelles et des métadonnées associées, ne couvre pour l’instant ni les paroles, ni les compositions, ni les vidéoclips. Il est conçu pour être déployé par les services de musique numérique, les distributeurs et les agrégateurs, avec l’appui des organismes de normalisation.

L’initiative ne vise pas à entraver l’usage créatif de l’IA, mais à offrir un cadre de lisibilité alors que de plus en plus d’artistes explorent ces outils pour enrichir leur travail. La prochaine étape consistera à étendre le périmètre du label aux autres dimensions de la création musicale, à mesure que la technologie évolue et que l’adoption du système se généralise dans l’industrie.