En el videoclip de “CHAT”, la cámara deja de ser un ojo externo. Camila, integrante del cuarteto global GIRLSET, la toma con la mano y la gira como si fuera un teléfono propio. El punto de vista se vuelve suyo, y el espectador ya no observa desde fuera: baila junto a ellas o espía el backstage. Esa ruptura de la cuarta pared condensa el camino de un grupo que nació como VCHA en el programa A2K, una joint venture entre JYP Entertainment y Republic Records, y que hoy se presenta con un sonido hyperpop producido por The Stereotypes y coescrito por August Rigo. “Fue la primera vez que traían a artistas occidentales al sistema de entrenamiento del K-pop”, reflexiona Camila sobre un proceso que, según han señalado analistas en medios estadounidenses, a menudo ha sido estereotipado como una amenaza a la autenticidad artística. Sin embargo, las integrantes subrayan que ahora las discográficas confían en su criterio: Kendall diseñó el nuevo logo del grupo por iniciativa propia y lo presentó como propuesta. “Siempre es una conversación”, dice.

Esa misma pulsión por controlar la narrativa se lee en los lanzamientos que agitan estos días la escena del K-pop. BTS estrenó el videoclip de “NORMAL”, tema de su álbum ARIRANG, con una estrategia poco habitual: primero en exclusiva en Spotify el 17 de julio, y dos días después en YouTube. El teaser previo había mostrado a los siete integrantes de espaldas en lo que parecían urinarios, una imagen que apareció en periódicos como el San Francisco Chronicle y el New York Post bajo el titular: “Integrantes de BTS son vistos en un baño durante un misterioso encuentro nocturno”. La maniobra disparó la especulación entre ARMY y se completa con una gira que en octubre llevará al grupo a São Paulo, donde la demanda de entradas superó los 3,7 millones, según informó la ticketera. Mientras, WHIB, un septeto que viene de promocionar su primer miniálbum ROCK THE NATION, publicó un teaser de su segundo trabajo con los miembros corriendo hacia una pradera verde, entre flores silvestres y luz de sol, y una frase final: “Let’s find our way, together”. La agencia CJES Studio adelantó que el disco busca consolidar una identidad de crecimiento y exploración constante. A su vez, JYP Entertainment presentó a las tres primeras integrantes de OURBIRTHDAY, un nuevo grupo femenino de siete miembros, con un video titulado ERROR 502: Bad Gateway en el que las jóvenes deambulan por espacios extraños hasta que soplan una vela y aparece una torta de cumpleaños.

Fuera de la península coreana, otras voces también transforman la materia personal en hecho artístico. La cantante francesa Yoa, perfilada en la cadena France 24, ha convertido el dolor en canciones que le han ganado una audiencia creciente. El mismo programa que la destacó dedicó un segmento a una iniciativa belga que ofrece a sobrevivientes de violencia sexual un centro único con atención médica, psicológica y policial, y a un grupo de monjes surcoreanos que organizan encuentros para reavivar el romance entre los jóvenes, en un país que lidia con una crisis de fertilidad. Desde la óptica de Bruselas, el modelo de ventanilla única representa un giro en la manera de abordar el trauma; en Corea del Sur, la apuesta monástica por el amor es leída como una respuesta cultural a un problema demográfico.

La imagen de los siete muchachos de WHIB corriendo juntos hacia el horizonte verde, con la promesa de encontrar el camino en compañía, ofrece un cierre que hermana muchas de estas búsquedas. Del hyperpop de GIRLSET al misterio de BTS, del coming-of-age de WHIB al universo digital de OURBIRTHDAY, y de la catarsis de Yoa a los centros de escucha en Bélgica, lo que asoma es un tejido de respuestas —íntimas, colectivas, institucionales— a la necesidad de contar la propia historia con las manos sobre la cámara.